從「高三」等到「三高」,《灌籃高手》終於打響全國大賽!

《灌籃高手》新電影今日上映
這是今年繼新海誠《鈴芽之旅》後,中國漫迷的又一場狂歡。
微信群裡,大叔們開啟特別團建,包場組圖熬夜應援SD;

首映之夜,廣州某影院爆滿
朋友圈裡,80後老粉一邊吐槽「加價100%也買不到相關特刊」,一邊感嘆「28年後,櫻木同學已成為尋常上班族」;90後一邊轉發首映盛況,一邊怪自己考不起北大;

4月15日,北大首映時的沸騰景象
小紅書上,網友們一邊玩梗,一邊討論要穿什麼去赴這場青春之約…

畢竟,那趟從神奈川縣開往全國大賽的列車,讓我們等了快30年。
灌籃新電影,是否對得起這份期待?(輕微劇透,放心食用!)
01
畫風鉅變,顛覆原作?
這是井上的又一次離經叛道
《The First Slam Dunk》目前評分9.2,短評中有人追憶青春,有人熱淚盈眶。當然,也有一些人不太買賬。
他們打低分的原因主要有兩點:畫風,劇情的還原度。

灌籃新電影,我給9分,評分理由也會聚焦以上爭議。
先說畫風,大多數圈外觀眾不太了解「三渲二」跟全2D手繪的區別。
「三渲二」:也叫卡通渲染,是一種非寫實渲染的特殊渲染風格,即通過在三維物體的基本外觀上解析出平面顏色和輪廓,使物體在擁有三維透視的同時,也能呈現二維效果。
當被用在動畫中,「三渲二」不僅能減輕畫師的工作負擔,縮減成本和製作週期,還能讓動畫獲得更自由的運鏡方式。
作為一部熱血運動電影,新版灌籃用「三渲二」解決了TV版中「動作不連貫」「PPT動畫」的硬傷。
對比之下,你會發現新版畫面流暢度明顯提升,不再有二維動畫的卡頓感。
不只是運球時的流暢絲滑,觀影過程中,新畫風帶來的很多細節都讓人驚喜,比如:沖繩海邊泛起的層層漣漪,大賽會場亮起的刺眼燈光,球衣被汗水潤溼後的光滑和褶皺,球手們臉頰滑落的晶瑩汗珠…都相當寫實。


但在人物輪廓、光影的處理上,「三渲二」無法像二維手繪動畫那麼細膩,人物質感上有所退步。
不鮮明的層次,讓新版人物自帶柔光,像是開了美顏濾鏡,因此被一些網友抨擊「全員做醫美」「原作中的籃球糙漢被塑造成迎合飯圈審美的小鮮肉「。

三渲二(左)vs彩版漫畫(右)
而老版二維動畫採用單線平塗,特點是邊界清晰,明暗分明,色彩之間過渡鋒利。


三渲二(上)vs TV動畫(下)
比如這張經典劇照,籃球手們身上的每塊骨骼、肌肉清晰可見,面部的明暗,微皺的眉宇,也能準確表現不同人物的性格魅力——三井的驕傲,櫻木的自信,流川的外冷內熱,赤木的老成,宮城的叛逆。

賽璐璐動畫色彩亮麗,飽和度高,即使過去幾十年,保存良好的動畫原稿也不會褪色、泛黃:




我從日本淘回的《灌籃高手》動畫賽璐璐片
雖然TV版儘量保留了漫畫中誇張的筆法和部分線描的元素,但還是被一些忠於原作的粉絲詬病:「太塑膠了」。
因為只要你看過漫畫,不可能不被原作者強大的畫面表現力震撼。
論畫功,井上雄彥無疑是日本漫壇公認的前幾位。排線,更是他的拿手好戲。
線,可以是明星球員出其不意的過人和快攻,是關節的起伏,肌肉的膨脹:

是灌籃時騰空出世的速度與力量,是全場爆發的巨大歡呼:

是逆天改命的一聲哨響,是爬上球員們眼角眉梢的疲累或希望:

沒有一條線是多餘的,井上將滾燙的創作激情注入黑白色線條,讓它們都有了靈魂。
因此在漫畫裡,你能感受到畫面的張力,感受到熱血和青春的荷爾蒙噴薄而出。

雖然「三渲二「無法還原漫畫中的極致線條,但對中後期的寫實畫風還是有一定的還原度。
井上有心地將一些手繪的巧思融入影片,這部分處理得巧妙——在不割裂畫風的前提下,還原了粉絲們最愛的包子臉,也拓展了動畫視覺上的表現力。
再說劇情,雖然新片講的是大家期待已久的山王戰,但對漫畫內容並非1:1還原。
過去,觀眾們跟著櫻木、流川這對活寶,見證湘北從一支不被看好的弱隊,到漸漸羽翼豐滿,一次次向不同類型的強敵挑戰,直到踏上全國的舞臺。
如今,新電影大膽啟用了湘北後衛——宮城良田為主角,結合井上短篇漫畫《耳環》中的設定,呈現出良田視角下的山王戰。

宮城良田自幼沉默寡言,樂趣是跟優秀的籃球手哥哥宮城宗太「1對1」對決。但一場意外的海難,帶走了哥哥的生命,也改變了宮城與母親的關係…
影片對宮城的原生家庭、打球動機、心路歷程進行了大段著墨,回憶在山王戰中不時閃現,成為激勵良田的動力。

這些讓影片節奏變得緩慢而略帶壓抑,如果你是漫畫死忠粉,奔著緊張刺激、全程高能的山王戰去觀影,可能會失望。
為了挖掘主角的個人成長線,山王戰中很多名場面並未還原,免費解說海南隊只剩一個模糊的遠影,「孃家人」仙道、魚住也沒露面。
五虎團的戲份比重,宮城>櫻木>赤木>三井>流川。

不過,井上做出如此決定也能理解。
首先,電影面向全部觀眾,山王隊之外的其他球隊隊員出現,會造成觀影門檻。
其次,在漫畫和TV動畫中其他四人都已完成豐富的角色塑造——赤木的稱霸全國,三井的浪子回頭,流川的日本最強,櫻木的菜鳥逆襲。
而宮城雖然性格圈粉,卻大多以搞笑形象出現,單人故事挖掘的空間最大。用山王戰去呈現他的求勝動機,也合情合理。

最後,聲優、主題曲和音效。
聲優中規中矩,無功無過;主題曲夠燃,但很吵,沒有TV版好聽。
音效最讓人眼前一亮——籃球鞋與地面摩擦發出的聲響,高速奔跑過程中產生的耳鳴,絕殺時刻的秒錶與靜默…山王戰的緊張刺激,屏息凝神,被渲染得恰如其分。
02
封神的「山王戰」
到底有多好看?
棄用主角、啟用配角、重塑劇情和節奏,這種大膽的操作,是原作者井上雄彥的又一次離經叛道。
在豐富灌籃宇宙的同時,也「得罪「了一些熱愛山王戰的狂熱粉。
因為他們期待的,不只是「世紀擊掌」的名場面,還有山王戰中更多令人動容的瞬間。

山王戰,是整部SD漫畫中的壓軸之戰,也是一場值得被載入漫畫史冊的決戰。
在設定中,湘北原是一支弱隊,也曾是主將赤木一個人的球隊——因為缺乏好隊友,哪怕個人實力超群,也無法阻止湘北在比賽中慘敗。
苦等三年,他終於等來了最佳陣容:王牌流川,神射手三井,小飛俠宮城,以及天賦異稟的菜鳥櫻木。

湘北五虎在縣大賽中險勝強敵翔陽、又歷經了與海南、陵南的兩場苦戰,才打進了朝思暮想的全國大賽。
來到廣島,他們發現「人外有人,天外有天」——山王工業,比海南隊更可怕,是全國第一的常勝球隊,高中籃壇不可戰勝的神話。

所有提前看過山王球賽錄影的對手,都會產生強大的心理壓力,湘北也不例外。
比賽當天,無數山王的球迷蜂擁而至,會場內爆發出海浪般為山王吶喊的加油聲——
湘北,成了不折不扣的反派。
除了晴子和櫻木軍團、炎之男後援會、流川親衛隊,幾乎所有觀眾都在期待湘北被山王完爆,從一開始就在考心態。



湘北最可愛的親友團
在安西教練的巧妙佈局下,上半場的湘北打得主動積極,以2分小勝山王。可是,等著他們的卻是夢魘般漫長煎熬的下半場…
一次是山王用密不透風的全場盯人,在短短几分鐘內把湘北甩開20分;一次是王牌澤北發起猛攻,從好不容易追上來的湘北手裡砍下17分。
在節節落敗的情況下,湘北仍拿出全部體力和志氣,打出了有始以來最精彩的比賽。
山王戰中,你可以看到少男少女之間純真、美好的情愫——當宮城陷入苦戰,女神彩子在他的手心寫下「第一後衛」的鼓勵:


可以看到冷麵美男流川,露出了難得的笑容——不是進球后,而是當他被強敵澤北逼入絕境時。遇強則強,從現在起開始佈局,打倒澤北,才是這場比賽最大的樂趣:

看到澤北與流川這對龍虎鬥,目不暇接的精彩對抗:

看到人氣角色仙道在校外球場上,對獨行俠流川一針見血的指點,以及流川后期的覺醒和蛻變:

看到冒著大雨趕到球場,用獨有的方式,喚醒迷途赤木的魚住:

看到精疲力盡也永不言棄的三井,一次次瘋狂燃燒的意志力、空中畫出的完美弧線,以及他與隊友間的信賴和默契…

當然,山王戰最觸動我的無疑是櫻木。
這場比賽裡,他完成了從「用身體打球」到「用腦子打球」的成長——
學會了站在對手角度思考「把進攻箭頭放在誰身上利益最大化」,積極地展開換防、協防,為隊友製造關鍵性的得分機會,把明星球員澤北也打得慌了陣腳。

在湘北已經沒有暫停機會時,櫻木主動找隊長商量策略,提前謀劃破壞了澤北的得分。
只剩最後兩分鐘,仍然落後的情況下,櫻木依舊熱情滿滿地鼓勵隊長,讓赤木從他身上看到當年的自己;還有,那一次次以「選手生命」為賭注的飛奔猛撲式救球…

櫻木的負傷與頑抗,將劇情推至高潮。湘北打不死的表現,也打動了對手的死忠球迷,他們開始為湘北吶喊。

值得一提的是,雖然山王不是主角,但魅力並未被削弱。
他們是值得尊敬的對手,比賽還剩最後一分多鐘,山王心中沒有拖延時間的僥倖,即使處於領先地位,也要拼到最後一刻。

山王戰是一場極富魅力的群像戲,當中人物無一不飽滿而鮮活。
在擊敗衛冕冠軍後,籃球社的攝影編輯為湘北留下了一張珍貴的全家福:

不過,這張照片最後沒能當上雜誌封面——因為在使勁全力對抗山王后,湘北在與愛和的比賽中輸得一塌糊塗,連載6年的《灌籃高手》也以此完結。
很多人接受不了,給井上寫信,要求修改結局,還揚言要給編輯部寄刀片。更有粉絲聯名請求湘北不要輸,逼得作者出面澄清:
「我早就決定打完山王后就完結,因此最重要的就是如何讓自己的作品在這場比賽中達到高峰,這才是關鍵。對於我來說,沒有其他結局比這個結局更棒的了。」

新電影也是這樣,或許無法讓人人滿意,也並非人人眼中山王戰最好的呈現。
但傾注近30年的等待,與這些陪伴青春的男孩重溫舊夢,聽到更多他們內心的聲音——沒有比這更好的了。
