今年《夢華錄》火了，而且火的很有說服力。
其中最大的看點在於劉亦菲和陳曉，當他們兩個人沾上古偶劇，不管怎麼裝扮，都會在氣質上穩贏。
夢華錄
導演: 楊陽
編劇: 張巍
主演: 劉亦菲 / 陳曉 / 柳岩 / 林允 / 徐海喬
類型: 劇情 / 愛情 / 古裝
首播: 2022-06-02(中國)
又名: 汴京夢華圖
評分：8.7
論情感戲，雙主角的CP感算是到位的，這或許是當下《夢華錄》僅剩的好賣點，較細膩的內心戲足可讓趙盼兒和顧千帆的故事線獨立出來，再被切分成物料供CP粉反覆觀摩。
隨著劇集的熱播，以陳曉和劉亦菲為中心的陳年CP也被悉數挖出（好在沒有帶來負面影響），某些文章還隨之起鬨了一波「娛樂圈文藝復興」。
其實樂見「美好的人」與「美好的人」無限組合，是正常的審美需求，這也正是很多觀眾直呼「嗑學為上」的原因。
有劉亦菲和陳曉嬉笑打鬧，看個劇或許不必那麼認真，如果能一夜之間回到兒時看古偶劇的迷醉狀態，又何樂而不為呢？
對此，既可以理解也能接受。
與同年齡段男女演員相比，劉亦菲和陳曉確實形象氣質拔尖，此外演技也稍有提升。
但回到電視劇本身，就要去掉濾鏡再去評判。《夢華錄》目前在豆瓣仍有高達8.7的高分，但播到了現在，再厚的迷霧也該褪去了。
《夢華錄》改編自關漢卿的元雜劇《趙盼兒風月救風塵》，其中最明顯的改動是人物身份，原著裡的趙盼兒和宋引章都是妓女，她們之間是底層互救。
但在本劇中，趙盼兒成了落魄的官宦之女，意思是她底子是好的，而後不僅把「賤籍從良」看成頭等大事，也刻意強調賣藝不賣身。
哪怕是在日子好過一些之後，言語中也盡是對人與人之間身份地位的敬畏，所以這一改動已將原版故事釜底抽薪。
而男主顧千帆，這個角色倒是和趙盼兒一樣遊離於邊緣之處，卻又從未面臨真正的風險，後來趙盼兒掙扎著依附於他，他也掙扎著依附背後的權力。
顧千帆進到了體制內，還有做丞相又想認兒子的爹，想往前衝有人兜底，想往後退有人提供安樂窩。說到底，兩人的身份並不卑微，都是隱藏的人上人。
當趙盼兒談起顧千帆，話裡話外看重的是他實用的官家身份，當顧千帆稍運作手中權力，她便覺得此人有一份真心，又讓自己陷入自卑心。
編劇本質上寫的不是愛情，而是女性缺失的安全感被男性填補的幻想，或是女性在不自信時得來男性欣賞目光的滿足，此外編劇還給顧千帆加了小奶狗的男友屬性，用這份莫名的「乖巧和忠誠」包裹了糖衣炸彈。
在最新劇集中，宋引章對沈如琢的好感也來的莫名其妙，其實沈如琢的諸多行為是很強勢的，他的自信同樣來自與生俱來的身份和權威，宋引章因弱勢只得步步跟隨。
在船上，宋引章丟了耐心起身要走，卻被沈如琢略帶威脅的言語挽留，多是一種「事事為你考慮，你卻不領情」的責怪。但在回到茶坊之後，宋引章又有點小鹿亂撞，如果說周舍是被公開批判的渣男，那沈如琢該作何定位呢？為什麼宋引章只會被「有擺佈自己的權力」的男性吸引。
既然這不是一部真正有女性意識的劇，《夢華錄》又為什麼宣揚裡面的「女權」呢？當熱搜裡出現了「雙潔」，還把這當成佐證CP對愛情忠貞的證據，屬實無語。
或許，劇中讓女性角色焦慮的並不是事業和精神獨立，而是如何又當又立地依附於權貴，如何把泥坑裡的自己刷洗乾淨，再塞進王子的水晶鞋。
三娘和宋引章好不容易有了自己的生活，卻又再想嫁人的事了，一夜回到政權更替前。
此外，在經過一番階級輪迴之後，這些人物迫切想爬到一個安全的社會地位，想盡辦法與底層割席，所謂的開茶坊搞事業只是為了找一份得體的工作，錢有人幫，出事了有人罩，當你以為趙盼兒以身犯險去見高觀察，其實暗處也有顧千帆在。
此處高觀察對趙盼兒有不軌之舉的戲份本是能夠讓女性觀眾共鳴的橋段，最後也成了顧千帆男友力的墊腳石。
這部劇裡有太多看似女性視角其實為父權制添磚加瓦的段落，孫三娘把男人扔下水的橋段上過熱搜，還拉柳岩做墊背搞營銷，但看到後面，觀眾發現孫三娘和這個男人竟然是CP。
還有宋引章被周舍拴起來的一幕，簡直觸目驚心，但如今宋引章仍能如常人般生活，看不到她內心深處的損耗。
任憑誰有過這樣一段婚姻，並被男人如此暴力對待，讓她恐懼的該是婚姻而不是考慮自己是否「潔淨」。
女性角色擔心自己「不純」，那麼男性角色呢？編劇筆下的顧千帆也要純潔，不止是性，還有情感，意思是在遇到趙盼兒之前從未喜歡過任何人，如此，《夢華錄》又生生造出了一個真空的戀愛模板。
歸根結底，《夢華錄》講的就是事業編女配公務員男的現代故事，後期還非常努力地營銷「女性的自卑」來尋求共鳴，然後扔給觀眾一條自立自強努力考編的出路，它默認了這一整套基於當下社會的既定價值觀。
很多國產劇都在取景和服化道下很大功夫，《夢華錄》亦然，每個鏡頭都拍得古風古韻，但這難掩內容之空虛。
以前的老電視劇五臟俱全，愛情是人物的副線，人格完整自洽是情感萌動的先決條件，所以男女主角之間的互相仰慕是基於兩個不斷走向健全的人格。
但當把瑪麗蘇放在第一位，就會有詭異的詐屍效果，因為沒有任何人能真實地擁有兩種完全相悖的人格。
劇中，趙盼兒對顧千帆的崇拜只是基於「他有能力保護我」和「願意對我好」，卻絲毫不顧忌這個男人另一面的心狠手辣。
有說法覺得顧千帆的人格反差很吸粉，所謂辦公事認真，談戀愛會搞浪漫，可如果他的工作是殺人，那麼更像是人格分裂。
其實，《夢華錄》的高開低走是註定的，除了這部劇本身的問題，還因為惡劣的唐山打人事件。
這兩個本來毫無關聯的熱點新聞突然被放在一起比對，一些觀眾因此再也無法投入到不痛不癢的劇情裡。因為現實世界裡並不存在顧千帆，自己也不會是趙盼兒。
沒有影視劇能完全脫離掉當下的現實去自由發揮，因為創作者是活在當下的，觀眾也是。
縱使《夢華錄》有原本，人們大可開脫「那是宋朝女子，不是我們」，但在看劇的時候，終歸是要將自己代入到角色當中。
說到底，不是我們魂穿宋朝，而是藉著宋朝的鏡子來看待當下，優秀的影視劇提供的是鏡子，而非任意門。
不過倒不必義憤填膺地抓住一部《夢華錄》不放，尤其是將它對比N年前的高分影視劇，這是很無效的比較，畢竟彼時和今日的環境已有很大不同。
它的爆火是綜合了多方面的原因，更接近浪姐裡王心凌的突然翻紅，而不是人們對其保守價值觀的追捧。但這也說明觀眾早就習慣於忽視一部影視劇的「靈魂」，也習慣於接受沒有「靈魂」的影視劇。
《夢華錄》是足以代表國產影視劇「平均標準」的作品，明明不想表達一些能切中要點的東西，卻心癢著要去貼這樣的話題，於是又產出了一堆殘缺漂浮的人物。他們不屬於過去，不屬於現在，只屬於觀眾被不斷擠壓的想象空間。
歸根結底，「難道連純純地嗑CP都不可以嗎」和「怎麼能只滿足於嗑CP」說的都是同一件事，以後將更難有影視作品以充滿尊重的姿態滿足觀眾的需求，觀眾也不會認真對待創作者嚴肅的想法，這樣的雙輸局面，真的悲哀。
