不知道大家有沒有這樣的感覺——
瑪麗蘇傻白甜女主少了，但是女版龍傲天越來越多了。
職場劇裡她們叫女強人，通常會擺出一副掌握亞洲經濟命脈的架勢，憑藉無敵嘴炮力挽狂瀾、所向披靡。
仙俠劇裡她們叫大女主，年歲很長，名號很多，漫漫仙途除了戀愛，就是揹著手到處晃悠受眾仙膜拜。
甚至不放過武俠劇，開始碰瓷俠女。
高馬尾造型，配上一襲長衫。
關鍵詞是颯爽、利落。
行事風格卻無限向男頻爽文ｂｋｉｎｇ靠近。
如果不是看過真正的俠女風範，還真被她們混過去了……
俠女，向來出經典。
大銀幕上，影后們對她情有獨鍾。
張曼玉、梅豔芳、章子怡、周迅都曾束髮提劍。
小熒幕，童年女神更是多到數不清。
《神鵰俠侶》小龍女、《書劍恩仇錄》霍青桐、《無敵縣令》凝香、《雪花女神龍》上官燕、《水月洞天》天雪…….
或清冷、或潑辣、或嬌憨，都讓我在深夜輾轉反側思索長大要跟誰學武功，長得更像誰一點。
俠女往往自帶光環，站在那就讓人嚮往。
為什麼？
我想，可能是因為她的存在就極具衝突性。
女性的柔美與江湖的粗糲衝突；破格的行為不羈的性格，與傳統意義上三從四德、溫婉賢良的女性形象又存在衝突。
這樣一個人物現身，你會覺得她自帶神秘感與故事感。
她是誰？來自哪？從何處習得武功？又為何行走江湖？
而一旦脫離對她女性身份的刻畫，就總覺得少了些什麼。
所以我們看到很多俠女都會有「兩幅面孔」。
《天下第一》，上官海棠。
葉璇眉眼英氣，白衣翩然，演男子身高不夠，儀態氣質來湊。
沒有給她配刀、劍，反而是一把摺扇，更契合女扮男裝後偏溫潤的氣質。
再加上葉璇在人物行走坐臥上特意偏男性化的處理，真就把海棠塑造成一個風流倜儻的儒雅俠客。
即使是全劇三分之二以男裝現身的海棠，劇裡依舊用不少細節為她增添了不少女子的特質。
比如含蓄溫婉。
對段天涯有情，但從不給他壓力，情誼表露點到為止。最直白的一次，也是在月夜吹奏起天涯送給她的日本短笛。
在被天涯拒絕後，就不再過多糾纏，既有普通女子的剋制守禮，又有江湖兒女的瀟灑豁達。
比如羞怯俏麗。
為了救身中劇毒的成是非，海棠溜進宮偷天山雪蓮， 被段正淳發現，只能扒了身太監服，躲進皇帝的浴室。
一個存心刁難，卻幫海棠逃脫了段正淳的追捕；一個身不由己，只能伺候皇帝更衣捏肩捏腳。
平素沉穩得體的海棠，終於流露可愛的小女兒情態，少見地抱怨臉紅起來。
另一位武力值巔峰，《雪花女神龍》上官燕。
可能是為了營造高手氛圍，造型師給她配上奇奇怪怪的豹紋抹額，導演讓她一打架就叼起頭髮。
大多數時候她的造型沒有男二歐陽明月精緻，以高傲冰山的形象行走江湖，不遮掩性別，也沒什麼人真把她當女人。
這樣平日裡高傲的女子，在某些時刻流露出的笑容與淚水，往往讓人記得更久。
第一次穿上母親縫製的長裙，配上珠釵，笑得溫柔可人的樣子，令人眼前一亮。
與賽華佗要求「獨擁佳人一晚」的那一滴淚，更是流進了我的心坎。
心愛之人司馬長風命在旦夕，只有賽華佗能救。
上官燕無可奈何應約，全程表現得平靜、淡然，但躺下時那一滴淚卻暴露了內心的憂傷與脆弱。
從上官海棠和上官燕身上不難看出，古早武俠劇，在女俠的性別塑造上非常費心思。
不管是完全男性、或類似男性的造型，都會在故事情節和細節上添上巧思，強調她們的女性魅力與性格特徵。
就拿兵器來說。
許晴版任盈盈，用的長短雙劍，像匕首又像蛾眉刺。
一長一短、一虛一實，極其靈巧，飄飄緲緲，如煙如霧。
一看就適合像任盈盈這樣讓人把握不住的女子使用。
綢緞，清冷系美人特供武器。
小龍女、明月心用了都說好，但《無敵縣令》裡凝香用的是我童年最想泳有的同款——
她的綢緞一端，墜了透明的水晶小球。
既使綢緞的收放更合理自如，又讓綢緞添了幾分blingbling的美感。
《小李飛刀》，驚鴻仙子，電視劇的原創角色。
完美印證無忌媽的預言，越美麗的女人越危險。
她的頂級暗器流星鏢，被打造成一對耳環明晃晃地佩戴，還細心配以同款淬毒髮飾。
或嬌媚、或清純、或冷豔，有別於如今幾近固化的俠女形象，古早武俠中的女俠們各有各的性格。
從她們的身上，就能窺見整個武林世界的玄妙詭譎。
古代世界，江湖應該是最不封建的地方，不那麼在乎出身，不那麼在意血統。
實力為尊，俠義為先，你可以從底層爬起，也可以從神壇跌下。
這讓俠女有了存在的合理空間。或者說，誰能成為俠女本就沒有規定。
《怪俠一枝梅》燕三娘。
長在貧苦家庭，被父母拋棄後幸得峨眉掌門無垢收養，在江湖上「偷所不能偷」的名號異常響亮。
離歌笑為搶回秦檜偷走的賑災銀兩，用一盒上好的珍珠和白玉如來誘她入夥。
離歌笑的激將法是一方面，而真正讓她登上「賊船」的，應該是她本有「劫富濟貧」的俠義之心。
《八大豪俠》素問。
不曉武術，憑一手精妙的醫術與毒術行走江湖。
斗的還是秦檜，偏偏只有看似柔弱的她，揹負著傷痛與拯救天下蒼生的責任活下去。
多看幾部武俠劇，就會發現——
俠之大者，為國為民，通常在這些女子身上往往體現得尤為深刻。
因為步入江湖之前，除了需要足夠的能力、武力自保，她們還得反抗封建禮教對女子的偏見與束縛。
《聊齋奇女子》之《俠女》中的慕娥，明明出身武學之家，學武天賦極佳，世俗的偏見卻一直阻礙她的步伐。
她也曾因父母的話，因有了心愛的人動搖。
可至親摯友被害，無辜之人屢受牽連，握緊手中的斬妖劍是她的命運。
離開摯愛與還在襁褓的孩子，一人一劍上蜀山，是她的選擇。
慕娥這個角色，點破了俠女命運里根植的孤獨。她們的江湖之行，衛道之路往往需要與全世界為敵。
同理還有《刺客聶隱娘》。
舒淇飾演的聶隱娘始終處於一種疏離的狀態。
面對青梅竹馬擲過來的劍，她面容平靜，眼裡有些許無奈；拿到母親留給自己的玉珏，她一言不發，只是盯緊。
這樣的女子，連哭都是無聲的，因為江湖之中，脆弱就是破綻。
就是因為她們的存在，我總對俠女這樣的形象充滿期待。
可能是因為她們打破禁錮的銳利之美，也可能是因為她們是早期女性意識覺醒的一種表現。
我始終不希望俠女失去其作為女性、作為俠客的魅力。
更不希望她成為一種可供吹噓的標籤，或有出圈潛力的造型。
