轟轟烈烈的十月已悄然而逝，花團錦簇的新番都悉數登場。在這個史上最強、霸權扎堆的季度，本以為群雄逐鹿，阿宅狂歡，沒成想徒有其表、難孚眾望。
有的開播三集，旋即擺爛——《鏈鋸人》不如預期，評分一路下跌，9分大關失守只是時間問題。
有的後院失火，偶像塌房——一線當紅男聲優，櫻井孝宏，隱婚+出軌+婚外戀……
就在業界亂作一團、群龍無首之際，業界老牌勁旅芳文社，力挽狂瀾。
作為二次元的先驅，芳文社創辦了日本第一本少年漫畫週刊（《週刊漫畫TIMES》），日本第一本青年漫畫雜誌（《コミックmagazine》）。
傳說中的「強國源泉」《輕音少女》（狂攬超過400億的商業收益，甚至帶動日本GDP上升4%），就出自旗下連載的四格漫畫。
今天要說的這部新作，同樣聚焦「女高中生」和「音樂」——
孤獨搖滾！
評分：9.3 / 10
導演：齋藤圭一郎 Saitou Keiichirou
首播：2022 年 10 月 8 日
演員陣容
青山吉能 Aoyama Yoshino、鈴代紗弓 Suzushiro Sayumi、水野朔 Saku Mizuno、長谷川育美 Ikumi Hasegawa
簡介
《孤獨搖滾！》開播一集，瞬間衝上日推熱門趨勢第三，瓣評開分9.3。
在專注ACG的二次元社區bangumi，更是碾壓一眾霸權種子，傲視群雄。
8.4分的成績一騎絕塵，穩坐本季冠軍寶座。
孤獨搖滾！ 劇情介紹
跟其他幾部山呼海嘯、氣勢磅礴的鉅製不同，本番的故事異常簡單，片名就已經交待的差不多了。
女主後藤獨（以下簡稱粉毛）就是這個傳說中的社恐女孩。
她膽小、怕生、一個朋友都沒有，社交能力幾乎為零。
平常手機裡收到的訊息除了家人外，就只有優惠券的通知。
剛上初一那年，被喜歡的樂手鼓舞。
她暗暗發狠，要華麗逆襲！
萬萬沒想到，努力過了頭。
為了磨練技藝，每天至少花費6個小時。
還經常把自己關在壁櫥裡苦練，導致更難和人說話（笑）。
因為社恐無法找到朋友，轉而開始在網路上傳翻彈二創視訊，竟然一不留神成為小有名氣的網紅。
結果初中三年轉瞬即逝——
她痛定思痛——
為了避免重蹈覆轍，她煞費苦心。
包包上別滿樂隊徽章，胳膊上戴滿樂隊手環，還不辭辛勞地背上重重的吉他。
全副武裝來到班級，妄圖吸引喜歡音樂的同學注意。
然而，nbcs……
粉毛備受打擊，坐在鞦韆上獨自emo。
俗話說，每一個社恐都需要社牛來治癒。
這時，一位黃毛從天而降，求她江湖救急。
粉毛就這樣半推半就地加入了黃毛的樂隊，畢竟社恐最不擅長的，就是「拒絕」。
之後還有更誇張的。
由於實在太過怕生，粉毛只能躲在紙箱裡登臺演奏。
她本以為自己技術過硬，結果因為緊張只顧著獨自猛彈，完全不懂得跟隊友（藍毛是貝斯手，黃毛是鼓手）打配合。
演出效果不好，觀眾數量不達標。
成員們只能倒貼費用，可是沒錢咋辦？
粉毛五雷轟頂。
為了逃避打工，不惜以病相搏。
諸如此類的小細節多如牛毛，引發二次元御宅強烈共鳴。
她時不時在內心上演的崩潰小劇場和厭世吐槽，陰鬱等級無人能敵，被觀眾們笑說：「太過真實！」、「根本就是自己平時的寫照」。
在動畫中最讓十點君噴飯的，莫過於粉毛誇張醜萌的顏藝。
每一幀截下來完全可以當成梗圖，簡直超級實用233333
本片監齋藤圭一郎曾在訪談中提到——
我認為比起單純畫美少女，如果可以把角色用不可思議的表情展現出來會更可愛，所以在畫表情崩壞時有意識的考慮這點。
《孤獨搖滾！》由《堀與宮村》、《更衣人偶墜入愛河 》、《間碟過家家》的動畫製作公司CloverWorks負責， 劇本由「處男魔法師」的吉田惠里香執筆(雙廚竊喜了2333333)。
頂級製作人梅原翔太集結手下精兵強將，陸田青享老師擔任角色設計和總作監；
齋藤圭一郎擔任總監督的同時，還負責了四集的原畫和兩次演出，OP分鏡也由他親自包辦。
兩位大拿之前都參與過梅原翔太主導的《奇蛋物語》（雖然《奇蛋物語》故事爛尾，但CW團隊的製作水準有目共睹）。
齋藤圭一郎很喜歡用廣角鏡頭的效果來呈現角色動作——
追求真實細膩的背景+動畫人物相結合的風格。
觀感高級大氣，但操作起來費時費力。
眾所周知，只要畫面細節動起來，那全都是白花花的銀子。
光表現「搖頭拒絕」這一個普普通通的動作。
短短15秒，換了5個機位，出鏡人物逐一遞增，從一個變成四個，沒有一秒靜止畫面。
通過構圖跟演技卡來展現日常，完全不會有定幀水時長的廉價簡陋之感。
再比如下面這個過場畫面。
紅框裡掃地這個人物，其實去掉也無傷大雅。
但為了讓畫面豐富、動感、有層次，主創們選擇保留。
這種「低價效比的無用功」放在其他一般的項目裡，絕對是能省則省。
畢竟同類題材已經有《輕音少女》這麼一座豐碑立在面前。
想做出點東西，主創必須牟足勁、下苦功。
《孤獨搖滾！》有別於同樣以「樂隊」為核心的「輕音」，將故事舞臺放在了下北澤的Live House。
下北澤又被稱為東京的地下樂隊集散地，不僅二手唱片店林立，更有多達21家的Live House。
本片中樂隊四位主角的名字（後藤、伊地、山田、喜多）皆取自日本老牌知名樂隊「亞細亞功夫世代」（asian kung-fu generation）成員的姓氏。
原作漫畫每一話的扉頁，都會捏他真實樂隊的MV，比如之前大火的新寶島——
在改編漫畫時，CloverWorks和芳文社保持了良好的溝通。
雙方基於「不使用貶損的表達方式、不要針對陽角陰角這種角色屬性的相關腐朽印象說事、不在作品中出現壞人和反派等等」這些共識。
在內容上，CloverWorks幾乎沒有感覺到來自原作方的要求和束縛。
原作者濱路晶繪製的動畫化賀圖
動畫主創反而在很多設定和細節部分有困惑的地方，得到原作者濱路晶非常迅速地解答和指導。
作者甚至還幫忙把關了腳本，所以不管是人物之間的距離感，還是感情變化的推進，都非常自然。
主創甚至異常放飛地吐槽了祖傳典中典——「芳文跳」。
十點君看到這是真真是笑到抽搐，堪稱神來之筆。
要說難點，就是要契合原作濱路晶老師在創作《孤獨搖滾！》以及其中樂隊表演時所想象的音樂性，將其給切實地表現出來。
而這就來到了Aniplex擅長的領域。
作為Sony集團旗下子公司，對音樂的掌控那還不手拿把掐。
在音樂番中，公演LIVE段落一直是作畫難點。
但如果弄得好，往往也會成為最出彩的炫技段落。
《孤獨搖滾！》在這部分下了大力氣。
每個角色的動作都非常講究，主創還使用了動作捕捉和虛擬攝像機等設備來輔助製作，挑戰了至今在live場景上都從未見過的史詩級演出。
孤獨搖滾！ 評價
一般的動畫項目，每集原畫恐怕連100卡都不到。
但在《孤獨搖滾！》中，總作監陸田青享每集都要畫500—600卡原畫。
這是一個瞠目結舌的數字。
為了金錢根本做不到這種程度，絕對是用愛發電。
正因為製作時直面挑戰、全傾全力，在後程的演出段落必然能看到很厲害的東西，期待已然拉到最滿。
十點君之前曾強調多次，做動畫當然要錢。
但決定作品成敗的往往不只是錢，更重要的還是靠人。
精采的場景、作畫幾乎都是畫師們嘔心瀝血、靠汗水和堅持拼出來的。
這些精力、熱愛和創新，完全是金錢不足以恆量的。
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不敢說《孤獨搖滾！》完美無缺，但Staff的誠懇已然擺在眼前。
這部作品的美好，不僅在於完美服務了愛好「輕百合日常」的萌豚，更在於吸引了很多平時鮮看此類作品的觀眾。
簡簡單單、輕鬆治癒，在這個浮躁、艱難、內捲的當下，「好看」就是硬道理。
十月唯一真神的稱號，當之無愧。良心神作，入股不虧。
如果你也曾被《輕音少女》所感動，那麼請相信十點君。
你一定會愛上《孤獨搖滾！》。
