影響了一代人的劇集很多。
但是，在全世界範圍裡，影響了一代人的劇卻不多。
六人行算一部。
從1994年開播到2003年完結，十年時光，這劇在全世界220多個地區播出，在各個平臺播放超過1100億次。
日本、韓國、法國、西班牙，本劇的粉絲遍佈各地。
大結局播出的那一天，有5200萬美國人觀看了這一集，每六個美國人裡就有一個看過這一集。
美國《電視劇》雜誌曾評選史上100大美劇，本劇登居榜首。
一代神劇，它真擔得上。
18年後，主創合體，有生之年我們等到了它——
六人行：當我們又在一起（又譯《老友記重聚特輯》）
Friends Reunion
這部特輯不僅召回了六位老友。
創作出六人行這個世紀神劇的大衛·克萊恩和瑪塔·卡芙曼，也一起迴歸。
這一次的重聚，堪稱完美。
27日，重聚篇在HBO上線，開分9.5，不負期待。
六人行是瑞秋、喬伊、羅斯、菲比、錢德勒、莫妮卡這六位紐約好友的故事。
這六個人物，幾乎囊括了摩登都市裡芸芸眾生相。
有從金字塔尖跌落後爬起的——瑞秋。
驕縱的富二代傻白甜，因為逃婚，被家裡切斷經濟來源。
十年裡，從一個落魄咖啡館服務員成長為著名時尚集團的主管。
有嚴謹認真、穩紮穩打地走好每一步的——莫妮卡。
擅長烹飪，熱愛美食，在市區最炫餐廳擔任廚師。
她認真有序，個性要強，如同大家長一樣照顧著朋友們。
有樂天浪漫、不問世事的——菲比。
出身坎坷，父親跑路，母親拋棄她，繼母自殺，繼父進了監獄。
但她的身上卻鮮少陰霾，嬉皮、晃盪、充滿音樂夢想，自由職業，做過司機
歌手、秘書、女侍等，甚至一度淪落到街邊賣唱。
身在底層，卻極少自怨自艾，是一個充滿「神性」的人。
有放棄所有從頭再來的——錢德勒。
毒舌，內心卻自卑敏感。
常常用不合時宜的冷笑話，掩飾自己的內心感受。
25歲就做到公司中層 ，30歲左右晉升分公司主管，標準的精英人才，六個人當中唯一的成功人士。
但後來，放棄自己並不喜歡的主管職位，轉而投身廣告業從實習生身份重新開始。
有因循傳統，身上有著老幹部的風範的——羅斯。
從小就是優等生，得獎猶如家常便飯。
在美國這樣一個性開放的國家中，他是不一樣的男人，非常專情，因前任老婆是同性戀而離婚，但對她無法忘情。
他生活中大部分時候一板一眼，不能忍受別人違反秩序。從事的職業是博物館考古學家，大學講師。
有活得安逸簡單的——喬伊。
四肢發達，時常傻乎乎的，是一位沒什麼天分但很執著的演員。
十年時光裡，他是唯一沒有變的的一個，依舊在性和食物裡徘徊。
1994年，六人行橫空出世，六位普通人的日常生活，成了世界上的獨道風景。
第一季播出後，演員迅速成為全民偶像。
當時，他們有多火呢？
活動現場，就像是披頭士見面會一樣誇張，四處都是粉絲的尖叫……
電視臺，駕著直升機直播演員們的屋頂。
一線電影咖，包括奧斯卡級別的演員，都紛紛下場客串。
拉夫·勞倫，瑞希·威瑟斯彭，布拉德·皮特，朱利亞·羅伯茨，尚格·雲頓，喬治·克魯尼，波姬·小絲，蘇珊·薩蘭登，西恩·潘，布魯斯·威利斯， 薇諾娜 ·瑞德，羅賓·威廉姆斯，加里·奧德曼，達科塔·範寧，本·斯蒂勒……
世上還沒有哪個別的情景喜劇，能擁有如此星光。
各類雜誌，全方位無死角地報道。
連高逼格，不care電視劇的滾石，也破天荒地將封面送給了他們。
「不知怎麼地，他們就成了時代精神。」
這部劇，陪伴了全世界人民十年。
2003年，正式結束。
每一個人都有了相對完滿的結局，六位老友把六把鑰匙留在了屋裡，關上了了那扇令無數人魂牽夢繞的大門。
至此，青春落幕。
18年間，六人行沒有任何大電影。
對此，編劇們說，當然，改編電影能賺錢，但是，這就要求要改寫角色們的美滿結局。
然而，任何角色的圓滿結局改寫，都不是主創想要的。
這個句號，劃下便是劃下了。
這一次的重聚篇，沒有任何劇情上的補充，它更像是獻給全世界老友粉絲的懷舊驚喜禮包。
臺前幕後的花絮，粉絲觀眾的留言，演員的小遊戲，其他演員的評價…….
一切的一切，都告訴了我們，《六人行》能成為首屈一指的文化現象級劇集是有其原因的——
首先，六位演員都是千挑萬選出來的肢體表演大師。
基特·哈靈頓，《權遊》中的雪諾，他是《六人行》的粉絲之一。
他永遠記得劇中搬沙發那場戲——
羅斯不想花錢請搬家公司，於是和錢德勒、瑞秋一起將沙發抬上樓。
這是一場非常簡單的戲，劇本可能就只一行字，「羅斯、錢德勒、瑞秋抬著沙發上樓」，臺詞也不搞笑。
但簡單的東西，最見功力。
三位演員的表情，動作配合地天衣無縫。
羅斯慌忙地喊著「pivot，pivot，pivot（旋轉）」，錢德勒一臉嫌棄地回覆「shut up，shut up，shut up（閉嘴）」
平平無奇的一場戲，因為演員的演繹，產生了劇本都沒有呈現出的爆笑效果。
而這一場戲，也成為了六人行最經典的畫面之一。
好的演員絕對不是提線木偶。
有時候，他們能通過表演創造出更具想象力的場景，他們，是創作者。
而觀眾，有時候也是劇集的創造者。
情景喜劇和一般的劇集不太一樣，它的場景單一，轉場少，大部分都在攝影棚裡完成，這也讓它和其他影視劇的拍攝模式有了一定區別——
它會邀請觀眾，現場看戲。
觀眾會被安排在特定觀看區。
包括我國情景劇開山鼻祖《我愛我家》，也曾安排百餘名大學生觀眾參與現場錄製。
情景喜劇裡的笑聲，一部分是「罐頭笑聲」（後期加入的背景音），也有一部分是觀眾的真實笑聲。
拍攝現場，就像到劇場看話劇一樣，但又比話劇隨意一些。
演員會和觀眾互動，向觀眾喊話，解釋劇情。
耍寶的演員會做一些即興表演，惹觀眾哈哈大笑，等觀眾笑完，演員們再繼續演出。
而同時，編劇們都拿著劇本站在一旁觀看。
他們一個場景一個場景核對，是否每個笑點觀眾都聽懂了。
如果觀眾的反應不高，編劇就在現場一遍遍地調整，甚至，他們會根據現場觀眾的反饋，改動主要情節.
《六人行》裡的錢德勒和莫妮卡，原本設定是一夜情的關係。
但是，在一夜情戲份拍攝的當天，圍觀觀眾特別興奮，歡呼和掌聲不絕於耳。
這也讓編劇開始認真思考兩人的關係。
於是，下一季，人們看到了這對地下情CP。
《六人行》是一部由演員、導演、編劇、觀眾，共同書寫的故事。
它的臺前幕後都充滿了想象和歡樂。
拍攝夜的現場，工作人員都快樂地像開派對一樣。
燈光、攝影、編劇、導演、道具、服裝、美術……等工作人員，都是構建、參與這場友誼的人，拍攝幕後的團隊情誼已和《六人行》所代表的青春情誼融為一體。
最終場拍完後，團隊們就要連夜拆場地。
因為第二天，就有別的劇要過來拍了。
他們先是不捨地哭泣，然後又肆意地叫來披薩和啤酒。
他們隨意在道具上簽名留念，紀念最好的年華。
這塊佈滿簽名和留言的木板，也一直保存了下來。
十八年之後，主創們再次見到了。
這部劇，讓人們見證了一場曠日持久的友誼。
同時，它也潛移默化地改變了人們對時代文化的認知。
通過六人行，人們了解了很多不同的開放的生活方式。
還有人學會了，向喜歡的女生表達心意。
還有人學會了，自己的婚姻自己把握。
也正是這種開放的文化氣息，讓六人行經久不衰。
至今，它的粉絲只增不減。
很多人，在《六人行》裡找到了童年一般單純的快樂。
就像一種魔法一樣。
