高級餐廳裡，一個男人在和一位妙齡女子吃飯。
看這氣氛，誰都知道兩人正在甜蜜約會…
男子緩緩開口：你喜歡我嗎？
女子臉頰微紅。
「喜歡」她害羞地說。
「按常理來說，我們再這樣吃兩頓飯就能開房了。要不我提前把那兩頓飯錢給你，咱倆現在就去酒店？」男子一本正經提議。
哈？？？
美女暴怒！
眼前這個臭男人，仗著有錢有名就臭不要臉！初次約會就精蟲上腦！呸！
美女拿起包包，悻悻而去。
看著美女的背影，男人搞不懂自己哪裡做錯了。甚至在節目上，大言不慚的把事情原本講出，惹得鬨堂大笑…
這個人出了名的口不擇言。
只有想不到的，沒有他不敢說的。
「後悔離婚了，淨身出戶變窮之後，情人嫌棄我，連朋友也不聯繫不上了…」
「東京奧運會簡直丟臉死了，以後我都不好意思出國了…」
「情人還是越多越好。有一個情人會形成三角關係。兩個、三個情人就是四角、五角關係。情人越多關係就越接近於圓，摩擦和風波也會越少…」
這個性格奇葩，口出狂言的人，就是日本著名導演，演員，小說家，藝術家——北野武。
北野武
北野武，代表作《壞孩子的天空》、《花火》、《菊次郎的夏天》等。
作品多次得到國際電影節的提名，曾獲威尼斯電影節金獅獎，最佳導演獎，最佳影片獎；日本大師級導演黑澤明，更是視他為日本電影的未來。
海報：《壞孩子的天空》《花火》《菊次郎的夏天》
不過，在北野武成為北野武之前，曾有個特別的身份。
據說，外國影迷一度不願承認他這個身份，粉絲們不願相信那樣的人，和這位影像大師是同一人…
今年，日本電影《淺草小子》網飛上線，由劇團一人編劇、執導，戛納影帝柳樂優彌主演，豆瓣8.1。
這部電影，基本還原了北野武早期的人生經歷，還有那些往事給他的影響和改變…
日本，淺草，小劇場裡。
臺下的男觀眾們露著壞笑，色眯眯看著臺上的美女。
她正在表演脫衣舞。
性感的身材，漂亮的臉蛋，撩人的姿勢…劇場內充滿曖昧桃色氛圍。
有個打雜小弟，低著腰身，過去撿走脫下的衣服…
這個小弟叫做阿武。
某天，阿武突然被通知，趕緊換上女裝準備上場。
別誤會，不是讓阿武跳女裝大佬版的脫衣舞。
他是被臨時拉去湊人，表演短劇。
（短劇：一種日本傳統喜劇。在設定的故事背景下，演員們穿上和角色對應的服裝，進行互動，產生笑點。）
原來，法蘭西的劇場的創始人，也是業內資深的搞笑藝人——深見師傅，他的表演搭檔臨時來不了，於是點名讓阿武上臺替補。
阿武頭腦一片空白。
「為啥是我？」
他平常在劇場就負責打打雜，哪有表演經歷啊！
但師傅卻毫不在意，只說了一句話：我帶話題，你自己隨意配合就行。
人生的轉機，通常都來得無聲無息。
當晚的演出效果特別好。
師傅輕鬆用幾句話，讓頗顯尷尬的局面變得妙趣橫生，笑聲此起彼伏。
就連在臺上木呆呆的阿武，都彷彿是為了這幾句話而故意演成那個樣子，渾然天成。
不愧是大師，阿武一直很崇拜師傅。
他夢想有一天，能成為像師父那樣優秀的搞笑藝人。
選阿武上臺，師傅自有他的道理。
阿武退學後，雖立志成為搞笑藝人，然而沒錢沒背景的他，只能在小劇場打工，偷師學藝。
師傅曾在阿武面前，隨便跳了一段踢踏舞，誰知道這小子頭腦聰穎還刻苦勤奮。
不忙時就一個人練，練到滿頭大汗，練到筋疲力盡，跳得有模有樣。
師傅隱約預感到，阿武這小子，未來能成事，可以栽培…
接下來的故事，順理成章。
得到師傅的賞識後，阿武得以用搞笑藝人的身份登臺演出。
雖然不過是脫衣舞節目間的暖場演出，時間不長。但他毫不介意，一門心思放在寫段子，練颱風上，像打了雞血一樣拼命學。
那也是阿武最幸福的時光。
一次，師徒幾人酒足飯飽，正欲離開飯店。
阿武恭敬地把師傅的鞋子放好。
誰知，師傅突然發怒，大罵「八嘎呀路」。
阿武非常驚恐，呆若木雞。
師傅訓斥到：要把那邊紅色高跟鞋拿過來才對啊！然後我就會穿上高跟鞋吐槽你，才有笑點！
平時不懂得裝傻搞笑，舞臺上怎麼能做得到？
讓人心甘情願的笑哪有那麼容易？
搞笑藝人這條路，是千軍萬馬過獨木橋。
裝傻，扮醜，這些東西必須手到擒來，融入身體，才能在舞臺上得心應手，逗人捧腹大笑。
只要博人一笑，他們寧願把給人展示自己的傷疤，調侃這傷疤的奇形怪狀。
悲情且浪漫，狂熱且瘋狂。
他們是天才，更是瘋子。
時間流逝，阿武進步神速。
師傅看在眼裡，喜在心裡。
可不久後，阿武，竟然提出要離開劇場。
旁人議論紛紛。
師傅苦心栽培，言傳身教，甚至幫阿武解決了衣食住行，當親兒子疼，結果現在學到點本領，就把師傅一腳踢開？
忘恩負義！
其實，彼時的阿武，也是幾經掙扎糾結，才硬著頭皮張口。
脫衣舞女郎千春，是阿武的好朋友。
她夢想成為歌手，常在夜裡空無一人的舞臺上，偷練唱歌。
偶然間，阿武為千春爭取到機會，在幾分鐘的表演空檔上，一展歌喉。
在舞臺上的千春，歌聲婉轉動聽，微笑若隱若現，沉醉於音樂中…
原來一個人做自己喜歡的事情時，是會散發出如此迷人的光彩…阿武第一次看到那樣的千春。
一曲完畢，臺下歡呼一片。
有個混蛋喊：唱完了嗎小妞，現在開始脫吧！哈哈！
千春的微笑破碎在臉上。
那瞬，阿武看到，她身上的一束火焰，永遠熄滅了。
生活狠狠敲醒了半夢半醒的阿武，讓他睜眼看看。
這個劇場裡為數不多的觀眾們，都是帶著最原始的慾望而來，他們來看女人，看肉體，看情慾…
短劇？不過是助興演出…
唱歌？不過是正餐前的開胃菜…
剛剛進廁所的男人，是已經是今天第n個打飛機的觀眾了。
聽著門內的喘息聲，阿武從來沒有那麼絕望。
留在這，我一輩子都是面對這種觀眾。
甚至，沒有觀眾…
當時「電視」這種新興產物席捲全國，法蘭西劇場受到很大沖擊，客人比以往少了很多…
世界那麼大，誰都無法禁錮住一隻羽翼豐滿的雄鷹。
阿武離開了。
他這麼一走，是對的。
因為更輝煌的未來，正向他揮手。
脫離了法蘭西劇場的舒適圈，這次阿武要完全靠表演實力，才能爭取到演出機會，養活自己。
阿武和舊相識阿清，成立了二人漫才組合「TWO BEAT」。
他們決定開始一種全新的風格。
大膽犀利，毒舌搞怪，尺度無下限。
無論吐槽政治、吐槽社會事件，還是吐槽男女那點事，全都信手拈來，來者不拒。
觀眾下面有老年人，他們吐槽：那邊的老奶奶，你可別聽到一半就死了！
吐槽日本人從眾的性格：斑馬路是紅燈的話，只要大家都一起闖就能過。
調侃外貌：這傢伙（搭檔）的姐姐都是醜女，醜到都能從政府那裡領補助金…
當時日本經濟飛速發展，大量新興事物湧進朝氣蓬勃的日本社會，人們對休閒娛樂的需求空前高漲。
觀眾們渴望的是新鮮的，刺激的，打破常規的新事物。
阿武的風格剛好順應了這股潮流。
漸漸地，組合越來越紅，演出爆滿，一票難求…
後來的搞笑藝人比賽上，「TWO BEAT」成功拿下全國第一，風頭無二。
這也是導演、演員北野武的演藝道路的起始點。
TWO BEAT
後來的北野武，也變成了大多數影迷熟知的北野武。
好奇心旺盛的他，開始嘗試自己拍電影。
不小心拍了個處女作《凶暴的男人》，得了日本電影獎的最佳影片、最佳導演，開啟了北野武暴力美學風格。
《凶暴的男人》
不小心拍了個《菊次郎的夏天》，被戛納電影節主競賽單元提名，也被列入豆瓣電影top250，50多萬人給出了8.9分的高評價。
《菊次郎的夏天》
不小心拍了個《阿基里斯與龜》，根據劇情需要畫了一百多幅畫，結果藝術界評價頗高，作品在國外開了好多次展覽…
《阿基里斯與龜》
回過神時，那時的在法蘭西劇場撿衣服的打雜小弟，已經成為了能代表日本的世界級藝術家…
出席節目時，雖然主持人介紹都是「導演北野武」，但只要他在，就有笑聲在，就有「神句」出現。
師傅的那句教導「平時不懂得裝傻搞笑，舞臺上怎麼能做得到？」已經成了他的條件反射。
成為大人物之後，他也依舊不在乎什麼面子人設。
在電視上隨便穿女裝，cosplay魔法少女…
買了夢想的豪華跑車自己不開讓司機開，自己打車在後面跟著。
然後和計程車司機顯擺：看到那輛豪車了吧，我的！
八卦記者為了挖他新聞，跟北野武的女性朋友起肢體衝突，女方受了傷。
北野武知道這件事立馬帶上十幾個精壯小夥，把雜誌社給砸了。
他的幽默風趣，他的真誠可愛，他的意氣用事，他的笑，他的苦，他的淚…一同構成了現在這個五顏六色的「怪咖」北野武。
他一直是爭議十足的人物，愛他的人說他直爽真實不拘小節，厭他的人說他粗鄙下流不成體統。
那又如何？
爭議，不也很有趣嗎？
電影中，北野武和師傅之間，還有一段感人至深的後續。
雖然這段往事非常戲劇化，但它卻真實發生的事。
組合「TWO BEAT」獲得全國第一後，北野武只想去見一個人——師傅。
師傅過得並不好。
他堅持自我，不願順潮流而變，法蘭西劇場倒閉了很久。窮困潦倒的他，去了小工廠打工。
看到愛徒來看他，師傅喜出望外。
北野武畢恭畢敬把比賽獎金奉上：師傅，這是我的心意，請您收下。
師傅樂呵呵說：喲，現在都知道給師傅零用錢花了。
在飯店裡，師傅自豪地對旁人稱讚徒弟，誇他天賦過人，誇他懂得感恩…
兩位搞笑天才坐在一起，聊天一個梗接一個梗。
一旁的顧客服務生都圍坐在一起，邊聽邊笑，好像一場即興脫口秀表演…
誰也沒想到的是，這次見面，是師徒倆最後一次見面。
提起師傅的去世，北野武一度非常內疚，認為是自己害死了師傅…
那天兩人吃完飯，師傅喝得醉醺醺回到家，倒頭就睡。結果菸頭沒有熄滅，引起大火，最終葬身火海，遺體都燒焦了…
殯儀館裡，阿武獨自走到師傅的遺像面前，眼淚滿眶。
面前的人，是我的一生最重要的啟蒙者。
他在我最苦最難的時候，給了我一口飯吃；
他知道我的夢想的時候，幫我打開了那扇門。
他把畢生積累全部教給我，讓我從愣頭小子變成舞臺上的新人笑星。
他的那句「平時不懂得裝傻搞笑，舞臺上怎麼能做得到？」是我一生不忘的從藝做人的準則。
我過去的，現在的，未來的所有驕傲、肯定、成績皆是因他而來…
師傅，本以為終於有機會可以報答您的恩情了，可最終我還是欠您太多…
北野武淚流滿面，說了今生跟師傅的最後一句話。
「遺體都燒一半了，火葬場那邊說只收半價，真是賺到了啊，師傅！」
